Art = frustration + tears + the right pencil + experience

Hallo internet! Deze blog gaat wel een beetje achteruit, of niet... Ik was bijna vergeten dat ik origineel van plan was elke dag een post te uploaden.

Dit wordt (voor de verandering) een teken-post met random tips en dingetjes, gezien het feit dat ik niet heel veel inspiratie/zin heb in iets anders. De afgelopen weken ben ik heel erg wezen oefenen met het tekenen van mensen. Persoonlijk vind ik dat nog altijd heel erg lastig,

(gaat vijf jaar later pas verder met schrijven omdat ze afgeleid werd door haar tekeningen)

Okee, eerste tip. Woede is okee. Het betekend dat je dingen probeert en je ziet dat er iets niet klopt. Gebruik die woede als energie en motivatie en blijf lekker doortekenen. (Dit is ook een tip aan mezelf, ik ben ik tijden niet zo gefrustreerd geweest tijdens het tekenen. Je weet precies hoe 'mens' uit ziet maar het op papier krijgen? ONMOGELIJK. Dit was misschien niet heel bemoedigend. Sorry.)

(This post is a trainwreck. I like it.)

Maar nu even serieus. Ik zal even een lijstje maken met dingen die ik geleerd heb in mijn jaren als tekenaar.

1. Natekenen werkt! Weet je niet waar je moet beginnen? Teken een foto na. Het maakt niet uit waar de foto van is (al kun je natuurlijk zelf wel inschatten wat moeilijk is en wat makkelijk). Sommigen zeggen dat je van natekenen niets leert, maar natekenen zorgt ervoor dat je heel precies naar iets gaat kijken. Je kunt best weten hoe iets eruit ziet, maar als je het uit je hoofd op papier moet zetten, is het net alsof je alles vergeten bent. 
2. Ik heb echt een hekel aan deze tip, maar het is wel een goede. Vaak oefenen. Tekenen gaat niet vanzelf. Ik teken al zo lang als ik me kan herinneren, en dat is LANG. Verwacht niet dat iets in een keer perfect is. Teken hetzelfde gezicht of hetzelfde dier steeds maar opnieuw en je zult merken dat het zowel makkelijker als mooier wordt. 
3. Wees trots op wat je maakt en vergelijk je werk niet met dat van anderen. Dit is echt SUPER lastig, ik spreek uit ervaring. Het zien van kunstwerken van anderen kan motiverend werken, maar vaak is het onwijs demotiverend. "Ik kan lang niet zo goed tekenen als ik dacht, zijn/haar tekeningen zijn veel mooier!". Ja, dus? Het maakt niet uit. Het is geen wedstrijd. En jouw tekeningen zijn uniek, en je hebt er wel aandacht en tijd in gestopt. Dat maakt het sowieso al iets om trots op te zijn.
4. Blijf eerst een tijdje van tutorials af. Niet naar kijken. Probeer eerst zelf eens en kijk wat je kan verbeteren, wat anders moet. Pas op het moment dat je niet meer vooruit lijkt te komen, kijk je naar tips en methodes van professionals. Dit zorgt ervoor dat je niet bang bent om nieuwe dingen te proberen, en het is onwijs belangrijk dat je niet jezelf in de weg gaat zitten met kunst. Risico's nemen en experimenteren is deel van oefenen (en beter worden!)
5. Laat schaduwen nog een tijdje zitten. Je wil echt niet beginnen met schaduwen toevoegen aan je tekeningen. Maak het jezelf niet te moeilijk en begin gewoon met schetsen. Hetzelfde geldt voor kleur. Voor kleur heb je een goede, duidelijke tekening nodig, en als je nog in de schetsen-fase zit, heb je dat niet. Bovendien kan kleur zonder schaduw een tekening er heel vlak uit laten zien, en dat is zonde.
6. Een goed potlood, goed papier, en een goede gum kunnen echt verschil maken. Probeer niet alleen dingen uit in je tekeningen, maar varieer ook je materiaal eens! Soms kan dat leuke verassingen opleveren.
7. (Dit is een supergeheime tip en ik ontken alles als je ernaar vraagt: je tekeningen zijn waarschijnlijk het beste om 1 uur 's nachts, op het moment dat je juist precies niet moet tekenen, en als je hyper bent. Daarnaast komen de echte kunstwerken als je een keer iets tekent in je wiskundeschrift. Maar dat is meer een waarschuwing dan een tip!)

Ik hou het hier maar bij. Ik heb ondertussen een lichte hekel aan mensenhoofden en ik krijg de neiging alles het raam uit te gooien, dus ik neem even een break.

Tot morgen/overmorgen/ooit!

❤ Elisah